第一百四十五章
第二天一早，洛杉矶街头捧着咖啡杯和早餐的行人们第一时间就能收到了《无间行者》的影评，多数人会好奇地凑过去看一眼，因为晚间的电影院正是他们打发时间的好地方，积极的年轻人甚至已经开始发信息给女朋友：
“过两天莱昂纳多和埃伯特的新电影就要上映了，一起去看怎么样？”
“《无间行者》，马丁·斯科塞斯的新作？”
马丁·斯科塞斯、莱昂纳多·迪卡普里奥和埃伯特·道森三个名字完全是口碑和质量的多重保障，莱昂纳多虽然几年前也拍过《海滩》那种一言难尽的作品，但从和马丁·斯科塞斯合作以来，他拍摄的每一部作品都是精品。
一些观众喜欢把演员的失利与不会挑剧本结合起来，其实这种想法太过简单。至少在好莱坞，好导演等于好剧本，马丁·斯科塞斯和史蒂文·斯皮尔伯格的作品即使被外界评为失败之作，但放眼作品出品的一整年，相比较数之不尽的烂片，这些导演的作品也堪称佳作，剧本自然也不会差。
关键在于，和大导演合作的机会不是谁都能有的。
即使埃伯特的事业已经成功到了许多演员可望不可即的程度，但从他出演《白夜追凶》到和马丁·斯科塞斯的首次合作，时间跨度也达到了5年左右。
至于那些习惯性出演烂片的演员，即使想被大导演挑中，他们也会第一时间被剔除出演员名单。
第一时间，专业性较强的《首映》、《综艺》、《娱乐周刊》等媒体就为北美观众奉上了新鲜出炉的专业影评。
“这是一部有关人性的悲剧史诗。”《首映》杂志用一句沉重的总结为这部电影奠定了基调，“科林和比利都是悲剧角色，科林投奔了卡斯特罗，可警方除之而后快的黑帮老大竟然是fbi的线人，这个身份让科林之前所有的告密和伪装都成了笑话，他只能陷入了自己身份被揭穿的恐慌之中。”
“比利呢？他希望成为一个正直的、走在阳光下的警察，但是阴错阳差，他只能成为一个不知前路在何处的卧底。他离成功只有一步，但最终，他只能裹挟着对这个世界的无奈离去。”
“在观众眼里，比利是个可怜的好人，科林也是虚伪的坏蛋。可他们最终都死了，卡斯特罗也死了。马丁·斯科塞斯用巧合、碰撞和暴力向我们展示了人物的不同人生，而且这个悲剧还具有宿命性。科林为从小培养他的卡斯特罗服务，没有错；迪格纳姆利用比利的糟糕身世抓住卡斯特罗，这是警察必须的责任，也没有错；甚至科林最后删掉比利的信息，隐藏自己的秘密，从他的角度来说，这也不是错。”
“那错的是谁呢？”
“这只是一个普通的警察故事，有黑帮，有暴力，和别的警察故事似乎没有什么两样，但马丁·斯科塞斯从来不愿意讲一个简单的故事，他总是以他的手法冲击观众内心，我们同情比利，我们抱怨却又可怜科林，可我们却没有任何方法拯救他们的宿命。”
《综艺》杂志同样以独特的视角分析了《无间行者》这部新作，它的角度并不似《首映》那么悲观，它着重从港版《无间道》和美版《无间行者》对比的角度来评判这部电影，虽然在字里行间也提及到了电影人物的宿命问题，但《综艺》更侧重于对比利和科林身世和命运的思考。
从某种层面上来说，科林和比利可以代表一部分美国人。他们出生于罪恶的贫民窟和妓／院，终极一生都在尝试着挣脱泥沼，多数人失败了，只有极少数人才从黑暗中站起来，实现了自己的新人生。可是这样的人真的太少太少，以至于每出现一个都会成为美国励志故事画册中非常重要的一员。
《芝加哥太阳报》则为这部电影打上了4颗星的评价。近些年，与这家报纸合作默契的著名影评人罗杰·埃伯特一直在与自己的癌症做斗争，尤其在近期，他的病情更加严重了一些，虽然罗杰承诺并不会放弃自己最爱的电影工作，但许多支持者却对他的病情保持着忧虑。
罗杰虽然不在，他的继任者却保留了他打分的风格，对《无间行者》的评价也保持着客观。
“一部看似老套却充满新意的电影，两个不似卧底的卧底。”《芝加哥太阳报》的影评栏这么写道，“相信我，这部电影如此不同，马丁·斯科塞斯保留了他一贯的犀利，至少在他的作品中，我们不必担心被恶俗的警察抓小偷世界大和谐的画面恶心到，也不用担心自己因为警察的愚蠢而损失掉几根宝贵的头发。”
“马丁·斯科塞斯改变了我们的看法，哦，原来电影还可以这么拍。美国并不是一个擅长拍摄卧底电影的国家，因为我们如此自高自大，除了我们，没有其他人能欺负到我们自己。这部电影除了和亚洲人有关的那段几乎没有任何瑕疵，走出放映厅的时候我们会思考，这部电影究竟想表达什么，是比利的可怜，科林的虚伪，还是这个操蛋的世界？”
“每个人都会有独属于他的想法，我们在煎熬，在对比，在驳斥彼此，只有马丁·斯科塞斯在偷笑。”
《纽约时报》、《人物》等媒体则围绕着演员的演技展开了讨论，埃伯特，莱昂纳多，杰克·尼科尔森和马克·沃尔伯格都被多次点名称赞。
埃伯特和莱昂纳多对于这样的夸赞欣然接受，因为这部电影的成功固然有原作的魅力和马丁·斯科塞斯天才般的导演手法，但演员的表现力同样重要。
在颁奖季战火点燃的这段时间，能够收到这样的评价，对于两人而言，这已经算是一种惊喜。